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Biblioteca de la Universidad Complutense de Madrid

Martes, 3 de agosto de 2021

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Conceptos básicos de edición de fotografías

Incluso en los albores del desarrollo del arte fotográfico, el posprocesamiento desempeñó un papel importante y tuvo un impacto significativo en la creación de una obra maestra fotográfica. Muchos fotógrafos han dominado el arte del procesamiento, que es evidente en sus fotografías.

 

 

Al principio, el procesamiento se reducía generalmente a aclarar y oscurecer al limitar la cantidad de luz que incide en el área deseada de la imagen (quemado). La luz cayó sobre una parte específica de la imagen, mientras que el resto de la imagen se protegió de la luz. Además, se utilizaron filtros para obtener contraste. Su material varió desde plástico hasta papel.

 

Hoy en día editar fotos se ha convertido en un proceso mucho más complejo, ya que manejar con habilidad un editor de fotos no es tan fácil como puede parecer en un principio. Más allá de los filtros y de algunos programas que 'embellecen' a los modelos, un buen fotógrafo sabe que editar una foto debe servir para sacar todo el potencial de ese disparo, no para emborronarlo.

 

En resumen, se necesita algo de habilidad adicional y simplemente fotografiar una buena escena no es suficiente, lo que sigue siendo relevante, incluso en nuestra era digital de Photoshop. En este artículo, analizaremos más de cerca el valor del procesamiento de imágenes, así como qué esperar de él y qué no.

Para empezar, preguntémonos por qué procesamos fotos

A diferencia de las cámaras de película, cuyo uso requirió cierto procesamiento en condiciones especiales de laboratorio (en una habitación oscura), las cámaras digitales modernas producen fotografías en gran parte correctamente equilibradas directamente en la cámara. La calidad de la imagen variará según la marca de la cámara. Pero tenemos la capacidad de crear tomas llamativas incluso sin más edición en el software de imágenes, si disparamos con la luz adecuada y usamos la configuración de la cámara.

 

Depende de la visión individual del fotógrafo / artista que determina lo que se necesita lograr además de la imagen ya equilibrada. 

 

Hay dos formas en las que pueden cambiar las fotos procesándolas :

1. Puede hacer que la foto sea lo más realista posible.

2. Se puede dramatizar la imagen, haciéndola irreal.

 

El artista puede elegir una de estas dos direcciones, o algo intermedio, pero debe asegurarse de que está procesando la foto de una manera significativa, con una intención, y no solo por el simple hecho de procesarla. A veces, las personas pasan horas procesando una imagen para obtener un resultado perfecto y, a veces, es posible alcanzar la perfección en unos minutos. Primero, el artista necesita averiguar las necesidades de la toma y luego ajustar los controles deslizantes en Photoshop.

 

Qué necesitas para procesar fotos:

 

  • Si primero imaginas la imagen que deseas obtener antes de comenzar a procesar la imagen, puedes reducir el tiempo de procesamiento.
  • Renderiza la imagen antes de abrir Photoshop.
  • Tomar una foto es solo la mitad de la batalla, y el siguiente paso es presentar la imagen con renovado vigor y profundidad a través del procesamiento.
  • Ser creativo. El procesamiento en sí es un arte que no se puede copiar. Por supuesto, debes familiarizarte con las herramientas de Photoshop y aprender a utilizar programas de edición. Pero el artista debe despertar en ti para que puedas comenzar a utilizar estas herramientas para un propósito específico.

 

Qué no hacer al procesar imágenes:

 

  • No intentes imitar el manejo de los demás. Sí, puede funcionar bien a veces, pero su estilo puede no adaptarse a tus fotografías.
  • No intentes salvar fotos malas con procesamiento.
  • Asegúrate de que el procesamiento no cambie la esencia de tu imagen original. Como sabes, todo debe ser con moderación.
  • Dado el software de edición avanzado disponible en la actualidad, no permitas que reemplace el arte de la fotografía.

 

Conclusión

 

  • Puedes hacer maravillas editando fotos. Pero siempre mantén un delicado equilibrio, ya que el procesamiento debería ayudar a la imagen, hacerla más interesante y no al revés.
  • Finalmente, la gente debería disfrutar de las fotografías, no del posprocesamiento. La edición de fotografías no es algo de lo que un fotógrafo se sienta orgulloso.

 


 

Género al que pertenece la obra: Periodismo literario
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Escritores complutenses 2.0. es un proyecto del Vicerrectorado de Innovación de la Universidad Complutense de Madrid
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